本文转自：羊城派
文/羊城晚报全媒体记者艾修煜
一位可爱的“肥女”，用单手撑起整个身体，展现酷炫无比的顶技动作……杂技与雕塑的跨界碰撞，凝聚在全国政协委员、广州雕塑院院长许鸿飞亲手为广东卫视大型杂技文化节目《技惊四座》设计的奖杯当中。
奖杯
据悉，《技惊四座》第二季将于5月7日播出收官之战，杂技精英将通过激烈比拼，争夺年度“技惊四座奖”，奖杯将花落谁家，即将揭晓。
许鸿飞介绍道，全新出炉的奖杯将“肥女”雕塑与杂技艺术巧妙融合，呈现了一位“肥女”单手完成高难度的顶技动作，不仅给人以强烈的震撼感和冲击力，还蕴藏了中国传统杂技文化的魅力，体现了“技惊四座”的含义。
许鸿飞在创作中
羊城晚报：作为奖杯设计者，你对中国杂技有什么样的见解？
许鸿飞：中国杂技大家从小都看，包括我也是。中国杂技人拿过很多奖，在国际上也是比较有影响力的，而且是有历史和传承的。我收到邀请要做这个奖杯，当时就觉得挺有意思的，第一时间就想“用一个比较有冲击力的造型比较巧妙地做成奖杯”。这比较有挑战性，但是也很吸引人，因为有高难度动作，也有动感和美感，会给人一种惊喜。我想，既然我们的节目叫《技惊四座》，便一定要给人惊喜、期待还有惊险刺激感，奖杯也一定要给人眼前一亮的感觉。
奖杯创作中
羊城晚报：奖杯的创作过程如何？经历了多久？
许鸿飞：短时间内就做完了，大概10来天。首先，我对做奖杯这个事情感兴趣，再来，我的很多雕塑作品都有类似于杂技的造型，都是比较飘逸、比较凌空、有一个支点支撑起来的。而且我选择我最广为人知的“肥女”形象来做，因为瘦人表演杂技大家已经很熟悉了，不能引起大家好奇，没有冲击力。胖胖的“肥女”所做起这么饱满有冲击力的造型，更有难度，更加给人一种震撼，也可能给别人更有信心，“她可以这样我也可以”。有些东西要打破平衡，做艺术是这样的，要用反向思维，不要按照正常的想法。艺术要有独创性、独特性，还要有艺术家的个性，让人一看就知道是谁做的。
奖杯手稿
羊城晚报：为什么对“肥女”这个艺术形象一直都情有独钟？
许鸿飞：这个问题回答20年了，还不停地有人问这个问题，证明大家总是困扰在“肥和瘦”这个问题。这其实不是个问题，瘦的形象我也做得很好。但世界上瘦的雕塑多了去了，都做得很好，大家看多了，都忘记是谁的作品了。但是“肥女”是独特的，她代表的是一种幽默、快乐的精神。快乐具有世界共通性，世界五大洲不同人种不需要翻译，只要看到“肥女”雕像，就能感觉到快乐。
“肥女”在全世界巡展
羊城晚报：做奖杯有没有激发你创作一个杂技艺术系列作品的欲望？
许鸿飞：我的很多作品做起来都是一系列的，包括运动系列、冬奥系列、抗疫系列也是。很多艺术家做了一两件就不做了，拍一两张照片就结束了，全部扔在那里，但是我一直在做。艺术需要坚持，这一两年来，打疫苗、小孩子做核酸、医护工作者们抗疫的作品我都做了。我也把“肥女”形象用到了这些作品中，她用手撑住，然后大叫一声，那种动作很有冲击力，就像一只狮子大叫一声一样，给人感觉很生动，这才是我的作品。
许鸿飞创作了一系列战疫作品
杂技这个题材当然也可以做成系列作品，杂技本身就有像雕塑一样的造型，所以节目组找到我，我也很愿意做这个。我不但是把这个题材当做奖杯来做，我还把它当成我的作品。
《打疫苗》
羊城晚报：你的“肥女”雕塑在全世界巡展得非常成功。中国传统杂技怎么讲好中国故事？怎么让中国杂技在海外传播起来？你有什么经验可以分享吗？
许鸿飞：传统杂技要让民众大家都认可，一定要有一些演变和突破。另外，一定要有一些能够让人记住的杂技明星、名人。我们应该多一些个体的价值输出，这种输出更活泼更生动，大家也会记得。比如，群体的歌舞表演，很容易结束之后就被大家忘记了，但出色出彩的独舞表演，容易让人记得。一群从业者里一定要有明星。我为什么要不停地出现在媒体上，出现在展览现场，还不停跟大家交流？就是要告诉大家，这是我的展览，这个是许鸿飞的作品，他来自广东，他来自中国。
杂技也一样，有了能给大众留下印象的杂技明星和名人，才能更好的传播这项艺术，才能更好的实现艺术的传承并发扬光大，才能获得世界人民的喜爱。